“粉丝经济”能否振兴唱片业？

　　本月，国际唱片业协会发布了2016全球音乐市场报告。根据这份报告，在所有唱片业的新兴市场中，中国市场的表现颇受瞩目，在2015年，中国音乐销售额比上一年增长了63.8%，达到10亿元左右。

　　说到唱片，有人不禁会产生疑问，在这个移动互联网时代，数字音乐的下载随处可见，还会有人买以CD为存储载体的唱片么？

　　事实上，在音乐市场更为发达的国家，唱片业辉煌依旧。根据日本公信榜2015年度音乐唱片的年度销售市场报告，包括单曲碟、专辑、音乐DVD以及蓝光碟BD在内，全年市场总销量达到10210.6万张，总销售额折合人民币为161.2亿元。而在美国公告牌杂志公布的唱片榜单中，上榜唱片中很多都突破了百万张的销量大关。

　　相比于海外市场而言，我国实体唱片业依然有很大差距。去年在音悦V榜年度盛典摘得“内地最佳男歌手”和“内地年度专辑”的鹿晗，其实体专辑首周销量不过只有6万余张。

　　唱片业内，一直将国内实体唱片不振归结于无权威的唱片销量统计机构，以至于无法激发粉丝消费热潮。在美、日、韩等国家，都有专业统计机构对唱片和歌手进行销售统计，精确到日，并发布相应榜单。粉丝们为了让偶像在榜单上名列前茅，自然热衷购买唱片，以至于有“复数购买”一说，即粉丝买下多张相同唱片，不为听歌，只为帮自家偶像冲榜单。 除此之外，获得唱片的各种附赠品，从精美海报到见面会门票，也是粉丝购买的重要原因。

　　在这样的“粉丝经济”下，粉丝购买唱片，买的并不是音乐内容，而是表达对歌手的喜爱，唱片公司的目标消费群体也并非大众，而是特定粉丝群体。而就在本月初，音悦台宣布联合各大音乐平台成立中国专辑榜，希望激发这样的粉丝经济，把唱片市场推向繁荣。

　　有了榜单，有了对比，粉丝们就一定会心甘情愿地掏腰包，把偶像推向榜首，把唱片市场推向高峰吗？

　　我国音乐市场与发达国家相比，差的不只是一张榜单。想让粉丝肯为偶像的“前途”和“钱途”买单，并没有那么简单。

　　将一个歌手从新人培养成“万人迷”，需要不只是脸蛋、嗓音和资金。从形象包装、音乐创作到市场推介、后援会运转，都需要具备专业化运营手段和相应团队。而当一家大型经纪公司拥有足够演艺资源时，可以将旗下艺人适当搭配，以老带新，台上的歌手风水轮流转，幕后的公司则是铁打的营盘。这样的专业团队，这样的运作模式，在日韩和欧美市场已经运作成熟，在国内音乐市场却还处于起步摸索期。而培育艺人，没有三五年时间是做不来的。

　　在未来，“粉丝经济”的确是实体唱片的重要支柱。但对于国内音乐市场而言，当下真正缺少的不是粉丝，更不是排行榜，而是能够专注培养歌手、并深耕粉丝群体的演艺公司和专业团队。没有后者，粉丝来得快，去得也快。